Die französische Band La Femme ist zurück! Seit über 10 Jahren von Marlon Magnée und Sacha Got geleitet, hat La Femme eine eigene Bewegung geschaffen, die von vielen verschiedenen Musikgenres inspiriert ist, darunter New Wave, Rock, Elektro, Punk… und wird von Pitchfork als “perhaps the biggest rock band in France right now” beschrieben.
Nach dem Track “Ciao Paris!”, der im Juni veröffentlicht wurde, stellen sie heute am 04. September nun die neue Single “Clover Paradise” vor und kündigen das neue Album “Rock Machine” für den 11. Oktober an. La Femme kehren zu ihrer ersten Liebe, dem New Wave und Synthwave von “Psycho Tropical Berlin” (Machine) zurück und verschmelzen ihn mit dem angelsächsischen Rocksound der 80er/90er Jahre (Rock). Die neue, hypnotische Single mit ihren epischen Gitarrensoli entführt uns auf einen dunklen Dancefloor im Stil von Nine Inch Nails.
Jahrzehntelang haben Narren behauptet, dass der Rock & Roll tot ist, doch egal wo auf der Erde man sich befindet, es gibt immer eine verkrustete Bar in einer dunklen Gasse, die voll mit Gläubigen ist. Und jetzt, im Jahr 2024, in den digitalen Winden der Zukunft, hört man Gerüchte über die Evolution des Rock. Die kybernetischen Seelen unserer robotischen Narretei werden erwachsen und nähern sich ihrem Teenager-Alter. Rebellion ist angesagt, und nur wenige Rock-Träumer*innen sind besser darauf vorbereitet, die kommende Rock-Maschine zu begrüßen als die Pariser New-Wave-Headbanger La Femme.
Marlon Magnée & Sacha Got touren seit mehr als 10 Jahren durch die Welt und veröffentlichen Platten als La Femme. Sie bauten sich ihr internationales Publikum im Grassroots-Stil auf und arbeiteten sich von den Pariser Punkclubs bis zur großen Bühne vor – La Femme im Scheinwerferlicht. Mit dem neuen Album “Rock Machine”, ihrem ersten komplett englischsprachigen Werk, haben sie die Stadien der Welt im Visier, mit einem neuen Elektro-Arena-Rock-Sound, zu dem man stampfen kann. Auf Cold-Wave-Drum-Maschinen und brummenden Synthie-Bässen schichten La Femme Pop-Hooks und massives Gitarrengeschredder zu einem tanzbaren Culture Clash. “Wir haben den guten New-Wave und Cold-Wave genommen, den wir hörten, als wir 16 waren, und wir haben auch unsere Rockseite mitgenommen…. wir waren ein bisschen traurig, als wir sahen, dass unsere Rockseite verfallen war, wir hatten immer weniger große Rocksolos…”, sagt Marlon Magnée. “Ich habe Marshall-Verstärker und Ibanez gehasst, aber jetzt möchte ich einen kaufen”.
Magnée und Got hatten ihr Interesse an psychedelischen New-Wave-Sounds bereits auf ihren früheren Alben “Psycho Tropical Berlin” (Gewinner des französischen Musikpreises für das “Album Révélation of the Year”, dem französischen Äquivalent zu den GRAMMYs) und dem Nachfolgealbum “Mystère” unter Beweis gestellt. Auf “Rock Machine” haben sie den Regler aufgedreht, um den Leuten ins Gesicht zu blicken. Die Einflüsse auf “Rock Machine”, von denen viele von den Reisen der Band nach Großbritannien und in die USA herrühren, mögen leicht auszumachen sein – aber La Femme haben dieses Album mit zu vielen Überraschungen vollgepumpt, um den Sound auf eine einzige Bewegung der Vergangenheit festzulegen. Dies ist unabhängig gewachsene Zukunftsmusik, und wie eine kurzschließende Sci-Fi-Robo-Band setzen sie den Input neu zusammen und erzeugen etwas Neues… etwas Unheimliches.
“Rock Machine” wurde über eine Handvoll Jahre und über mehrere Grenzen hinweg aufgenommen. La Femme sind Weltenbummler, und da dies das erste englischsprachige Album der Band ist, befinden sie sich im Jet-Set für noch mehr internationale Intrigen. Zu Beginn ihrer Karriere schrieben La Femme nur auf Französisch, eine Entscheidung, die sie von ihren Zeitgenossen in der Pariser Rockszene abhob, die hauptsächlich auf Englisch sangen. Nach vielen Welttourneen beschloss die Band, mit einem spanischsprachigen Album mit dem Titel “Teatro Lucido” einen neuen Weg einzuschlagen. Im folgenden Jahr brachte die Band “Paris Hawaii” heraus, ein Album mit hawaiianischen Liebesliedern. Der Erfolg dieser Alben und die anschließenden Reisen ermutigten die Gruppe, den mehrsprachigen Katalog fortzusetzen, was uns zu “Rock Machine” führt.
Die erste Single “Ciao Paris!” ist ein metaphorischer Abschied mit einer Anspielung auf den YeYe-Girl-Pop, gekleidet in Elektro-Surf im Post-Ramones-Stil. Auf “Clover Paradise” bietet die Band eine hypnotische Einladung mit einem dunkleren Dancefloor-Flavour á la Nine Inch Nails. Viele Songs auf dem Album enthalten Gastvocals von Stella Le Page, Sam Quely, Freya Warsi und Dan Lyons. Die beiden Letztgenannten singen im Duett bei “Love Is Over”, einer schwebenden New-Wave-Ballade, die an The Vaselines ebenso erinnert wie an The Cure.
Nach einem Jahrzehnt mit zahlreichen goldenen Schallplatten, ausverkauften internationalen Tourneen, Europatourneen mit den Red Hot Chili Peppers und anderen Bands sowie einer 2025 stattfindenden Headliner-Show in der Pariser Accor Arena sind La Femme dank ihres rastlosen Einsatzes für Innovation auf dem besten Weg zum Superstar. “Es war uns scheißegal. Wir haben die Synthesizer eingesteckt. Wir haben die Drum-Machines eingesteckt. Und dann funktioniert es, ohne zu viel nachzudenken”, so La Femme über den Geist von “Rock Machine”. “Du glaubst an nichts… aber ich, ich glaube an Rock & Roll”.
Quelle: Better Things